Àpropos de la fiche pédagogique sur la Première guerre mondiale. Cette fiche est issue du cédérom éducatif Mobiclic. Ce cédérom propose sous une forme ludique des activités variées ainsi que des documentaires interactifs complets et rigoureux abordant les grands thèmes du programme de l’école et du début du collège. Unréal de merde, un film pas trop dégueu. 12 films - 5 109 vues Le meilleur du western 92 films - 1 008 vues [Liste participative] Le plus mauvais film de la saga : Dernière manche bonus 20 films - 5 345 vues MakingOf du film "LA PREMIÈRE GUERRE MONDIALE - UN FILM HISTORIQUE" Réalisé par Raphaël Charpenet et Maxime Dahlem. Produit par Villion M. et Martin V. DÉROULE LA DESCRIPTION Abonne-toi à la chaîne pour plus de vidéo. Filmaustralien de Jeremy Sims (2010) Le conflit s’enlise en cette année 1916, sur le front flamand entre Armentières et Ypres. A des milliers de kilomètres des Orages d’acier, le capitaine Oliver Woodward s’apprête à quitter son épouse et Documentairesur la 1ère guerre mondiale (1914 - 1918), appelé aussi la grande guerre. Ce film résume les origines et le déroulement de la guerre 14 18. Ce d wvkYMxi. YOUTUBE Youtube Encyclopédie de la Grande Guerre rubrique Encyclopédie de la Grande Guerre 1914-1918 en une série de vidéos. – Accès direct par mots-clés français et anglais tags Grande Guerre / 1914-1918 / Guerre 14-18 / Première guerre mondiale / Grande Guerre en couleur / World War One / WWI / WW1 Tranchées / Trenches tranchées / Poilus Verdun / Bataille Verdun / Bataille Somme / Somme Battle Attentat Sarajevo / 11 novembre 1918 / Armistice 1918 Chansons Chanson de Craonne / La Madelon – Divers sur Youtube – Chaîne Youtube de la Mission Centenaire – La Première Guerre Mondiale en couleur série de vidéos – Education WebTV Plusieurs vidéos en audio évoquent différents aspects et plusieurs batailles de la Grande Guerre Verdun, Marne, Chemin des Dames. DAILYMOTION – Accès direct par mots-clés français et anglais tags Grande Guerre / 1914-1918 / Guerre 14-18 / Première guerre mondiale / WW1 Film de 26 min. d’images d’archive publié à l’occasion du 89ème anniversaire de l’Armistice de 1918 Bataille Verdun / Somme bataille-battle / 11 novembre 1918 – Document Mourir à Verdun » partie 1 – partie 2 – partie 3 – partie 4 INA Institut National de l’Audiovisuel – Paroles de poilus – journal 13H. de France2 2min11s – Guerre en 1914 1min11s – Anniversaire de la bataille de la Marne et rétrospective 14-18 11min49 – Ce que fut la bataille de Verdun 3min55s – Guerre de 1914-1918 engagement des communautés immigrées 3min46s – Déjà une caméra 11 novembre 1918 à Strasbourg 5min1s – Il y a 50 ans prenait fin la Première Guerre mondiale 5min43 – L’aviation à Verdun 4min56s – Fresque INA de vidéos sur 14-18 dossier Fresque interactive de vidéos sur la Grande Guerre. Vidéos INA payantes – Des valses 1900 aux canons de la Grande Guerre 52 min – Petite chronique du Montparnasse pendant la guerre 14-18 52 min – Mourir au champ d’honneur – Emission Apostrophe >> CHAÎNES TV – série de vidéos sur la première guerre Apocalypse documentaire en 5 parties – vidéos sur la Guerre 14-18 via Google >> DIVERS – La vie au front / La vie à l’arrière – Imineo via Youtube Documentaires vidéos 14-18 documentaires complets en vidéos, thèmes multiples, sur la Grande Guerre. – Université d’Oxford Collection de vidéos sur la 1ère Guerre thèmes divers – moteur de recherche et classement par mots-clés. – ECPAD cinéma des armées fonds sur la 1ère Guerre Mondiale plusieurs vidéos, thèmes variés. – Après les combats de Bois-le-Prêtre , vidéo rare sur la réalité de la Guerre exhumée un siècle après et publiée sur le site de la Mission Centenaire. Histoire de sa découverte dans cet article du Monde. Archives françaises du film projet EFG1914 dossier Archive du CNC d’une centaine de titres films contemporains du conflit et tournés à posteriori actualités, fictions ou pamphlets, animations ou reconstitutions. Court métrage vidéo Je suis un No Man’s Land » adaptation d’une anecdote de la première guerre mondiale en court métrage dans le cadre du festival Nikon. European Film Gateway EFG dossier Archive de films rares digitalisés sur la 1ère guerre et originaires de tous le pays du monde documentaires, propagandes, fictions, etc. Programmes scolaires français Histoire, Arts - 3e, 1re • Équivalence canadienne Secondaire, 2e cycleIntroductionLa Première Guerre mondiale modifie profondément le regard que portent les artistes sur la guerre, ces derniers délaissant petit à petit une forme d’exaltation pour une dénonciation de la violence et de la barbarie. Longtemps, en effet, l’art a célébré le courage, le patriotisme et le sacrifice de soi, au travers de héros illustres – comme ceux de l’Iliade – et la guerre a inspiré les artistes de tout temps, à travers toutes les périodes. Cette inspiration est aussi due au fait que les œuvres qui traitent de la guerre étaient souvent des commandes, afin de valoriser un gouvernement ou un homme. Par ailleurs, avant que n’apparaisse la conscription, en 1914 – et à de rares exceptions –, les artistes contemporains des guerres qu’ils représentaient n’y participaient pas eux-mêmes. Pour cette guerre-ci, les artistes – écrivains, peintres, sculpteurs, musiciens – sont massivement mobilisés, voire s’engagent volontairement, portés par l’élan patriotique. Aussi peuvent-ils raconter, peindre, dessiner ce qu’ils vivent et ce qu’ils voient, laissant à la postérité, à travers des œuvres aux formes souvent nouvelles, d’authentiques témoignages. Ce dossier propose quelques exemples d’œuvres que la guerre a inspirées à des artistes qui ont participé au combat, et d’autres dont les auteurs ont saisi ce thème bien des années plus tard. Chacun, à sa manière, tente de représenter l’indicible brutalité des combats, la douleur des femmes et des enfants livrés à eux-mêmes, la peur face à la mort mais aussi, parfois, une certaine fascination face à cette guerre moderne et et récits autobiographiquesParmi les nombreux écrivains engagés dans la guerre, on peut citer les Français Guillaume Apollinaire, Alain-Fournier, Blaise Cendrars, Joseph Kessel, Henri Barbusse, Louis-Ferdinand Céline, Jean Giraudoux, Raymond Dorgelès, Charles Péguy, Jean Giono, Roger Vercel, Louis Aragon, Romain Rolland, l’Américain Ernest Hemingway, qui fut ambulancier en Italie, les Allemands Ernst Jünger et Erich Maria Remarque, les Anglais Harry Fellows et J. R. R. Tolkien, qui ont participé à la bataille de la Somme, le Belge Émile Verhaeren ou encore l’Autrichien Stephen Zweig qui, jugé inapte au combat, fut enrôlé dans les services de propagande. Beaucoup furent blessés ; Cendrars fut amputé d’un bras. D’autres y perdirent la vie comme Alain-Fournier, Charles Péguy ou encore Apollinaire, décédé en 1918 de la grippe espagnole après avoir été blessé en 1915 au front. Pour ces hommes, il est nécessaire de témoigner de l’horreur de la guerre. Ceux qui se sont engagés par exaltation patriotique expriment leur désillusion face à l’absurdité et à la cruauté des combats. Ceux qui cherchent à publier leur témoignage durant la guerre, pour leur part, sont confrontés à une censure qui ne souhaite pas voir se répandre un esprit pacifiste et antimilitariste. Certains auteurs Céline, Remarque, Giono, Hemingway attendront plusieurs années après la guerre, et la menace d’un nouveau conflit, pour publier des romans largement inspirés de leur expérience. Les écrits postérieurs à la guerre rencontrent pourtant moins de succès. Les Croix de bois de Raymond Dorgelès, par exemple, manque le prix Goncourt de peu, au profit de Proust À l’ombre des jeunes filles en fleurs. Le public est en effet à ce moment lassé des récits du conflit ; par ailleurs, les mouvements dadaïste et surréaliste contribuent également à dévaloriser ces témoignages pendant l’ côtés des hommes de lettres, de nombreux autres combattants ont aussi témoigné par écrit de leur expérience, du simple soldat aux plus hauts chefs de guerre tels que Philippe Pétain ou Erich von Falkenhayn. Aux côtés des hommes de lettres, de nombreux autres combattants ont aussi témoigné par écrit de leur expérience, du simple soldat aux plus hauts chefs de guerre tels que Philippe Pétain ou Erich von Falkenhayn. Henri Barbusse, Le Feu, Journal d’une escouade, 1916Engagé volontaire en 1914, à 41 ans, Henri Barbusse raconte son expérience personnelle du front et des tranchées de décembre 1914 à 1916. Ce récit est paru sous forme de feuilleton dans le quotidien L’Œuvre à partir du 3 août 1916, puis intégralement à la fin de novembre 1916, aux éditions Flammarion. Il reçoit le prix Goncourt la même année. Un passage de ce récit inspirera en 1934 au peintre allemand Otto Dix le tableau Flandres, sa dernière toile consacrée à la grande guerre. Roland Dorgelès, Les Croix de bois, 1919Dorgelès s’inspire de sa propre expérience de la guerre mais il publie son roman sous un pseudonyme. À travers une succession de tableaux sans véritables liens entre eux, il dépeint le quotidien des soldats, au front comme à l’arrière. Le titre fait référence aux croix de bois plantées le long des chemins pour les soldats morts au front. Si le roman manque le Goncourt de peu l’année de sa publication 1919, il obtient néanmoins le prix Femina et rencontre un succès considérable. Maurice Genevoix, Ceux de 14, 1949 récits de guerre publiés de 1916 à 1921 réunisLe lieutenant Maurice Genevoix a 24 ans quand il est mobilisé pour partir au front. Au long de cinq livres réunis dans le recueil Ceux de 14, il raconte les huit mois qu’il a passés au front, à Verdun notamment face à l’horreur des conditions de vie dans les combats – boue, froid et mort –, le lecteur assiste à l’amenuisement de l’enthousiasme patriotique du soldat et à la montée du découragement. Blessé en 1915, Maurice Genevoix sera réformé. Ernst Jünger, Orages d’aciers, 1920L’auteur a rédigé ce récit autobiographique à partir de ses carnets de guerre et de photographies. Il y raconte son quotidien de soldat pendant quatre ans dans un récit lucide et parfois étrangement détaché des horreurs de la guerre. Jünger aura du mal à publier ce premier roman dans une société d’après-guerre lassée de ce genre de récit, très répandu pendant la période du conflit. Joseph Kessel, L’Équipage, 1923Brancardier durant quelques mois en 1914, Joseph Kessel rejoint l’aviation à la fin de l’année 1916. Il s’inspire de cette expérience pour rédiger ce récit qui raconte les aventures d’Herbillon, un jeune homme qui quitte sa famille et celle qu’il aime pour s’engager dans l’aviation. Kessel offre dans ce récit une vision assez idéalisée de la guerre, qui n’apparaît qu’en arrière-plan, mettant surtout en avant le courage et la fraternité des hommes face à la mort. Ernest Hemingway, L’Adieu aux armes, 1929D’inspiration autobiographique, ce roman est écrit à la première personne. L’histoire se déroule en Italie pendant la Grande Guerre. Elle raconte l’histoire d’amour tragique entre Frederic Henry, un ambulancier américain engagé dans la Croix-Rouge italienne comme le fut Hemingway, et Catherine Barkley, une infirmière anglaise. Erich Maria Remarque, À l’ouest rien de nouveau, 1929Erich Maria Remarque s’inspire de son expérience personnelle de la guerre pour écrire ce roman pacifiste qui connut un succès mondial. Le héros, Paul Bäumer, est un jeune soldat allemand de 19 ans. Influencé par la propagande patriotique, il s’engage volontairement et découvre sur le front ouest l’horreur de la guerre. Ce roman, considéré comme relevant de l’ art dégénéré » par les nazis, subira les autodafés allemands en 1933. Robert Musil, L’Homme sans qualités, 1930-1932Robert Musil participe à la Première Guerre mondiale, notamment sur le front italien. Démobilisé en 1916 pour une neurasthénie dépressive, il fait la connaissance de Franz Kafka lors d’un séjour dans un hôpital de Prague. Il finit ensuite la guerre dans le service de presse de l’armée. C’est à partir de notes prises entre 1915 et 1917 dans des carnets qu’il écrit le roman L’Homme sans qualités, considéré comme son chef-d’œuvre par la critique. Louis-Ferdinand Céline, Voyage au bout de la nuit, 1932Ce récit à la première personne, largement inspiré de la vie de l’auteur, est mené par Ferdinand Bardamu. Dans les premiers chapitres, le personnage raconte l’enfer de la Première Guerre mondiale et la violence absurde des tranchées. Ce premier roman de Céline manque de deux voix le prix Goncourt mais obtient le prix Renaudot. Il est remarquable pour son style caractérisé par l’utilisation de points de suspension, d’onomatopées, de langage oral » et argotique. L’auteur, blessé à la guerre et traumatisé par cette expérience, dénonce toute forme d’héroïsme pour lui, la seule option raisonnable face à la folie guerrière est la lâcheté. Roger Vercel, Capitaine Conan, 1934Dans ce roman partiellement autobiographique, Roger Vercel s’inspire de sa participation à la Grande Guerre, notamment sur le front d’Orient au cours de l’année qui suit l’Armistice. En 1918, les hommes du Capitaine Conan ne sont pas démobilisés ils sont envoyés en mission de soutien en Roumanie. Mais ces soldats, qui sont plongés dans l’inaction, ont du mal à respecter les lois de la vie civile. Norbert, narrateur et ami de Conan, est chargé d’enquêter sur des méfaits de ce type en vue de traduire les soldats incriminés devant le conseil de guerre. Mais Conan est accusé de meurtre Norbert abandonne son nouveau poste en refusant d’accuser son camarade. Le roman a reçu le prix Goncourt. Jean Giono, Recherche de la pureté », 1939Ce texte autobiographique est publié en préface des Carnets Moleskine de Lucien Jacques Gallimard, 1939. Il s’agit d’un pamphlet qui témoigne des positions pacifistes de Giono dans les années 1930. L’auteur, qui a été traumatisé par son expérience de la Première Guerre mondiale, est condamné à deux mois de prison pour appel à la désertion. Ce texte a été réédité en 2013 dans le recueil Écrits pacifistes. D’autres textes de Giono dénoncent l’horreur de la guerre, tel le roman Le Grand Troupeau, publié en 1931, ou Refus d’obéissance » 1934, un texte que l’on retrouve aussi dans le recueil Écrits pacifistes. Blaise Cendrars, La Main coupée, 1946En août 1914, le poète Blaise Cendrars s’engage comme volontaire dans l’armée française. Il combat sur le front de la Somme puis participe à la grande offensive de Champagne. Grièvement blessé lors d’un assaut le 28 septembre 1915, il est amputé de son bras droit… d’écrivain. Dans La Main coupée, Cendrars raconte l’année qu’il a passée au front en condamnant les idéologies qui ont déchaîné et exploité la violence. On retrouve aussi le récit de son amputation dans la nouvelle autobiographique J’ai saigné, écrite en 1938 Paris, Hatier, coll. Classiques et Cie. Collège », 2012. En 1919, Cendrars assistera aussi le réalisateur Abel Gance lors du tournage du film pacifiste J’ de lettresJean-Pierre Guéno, Paroles de poilus. Lettres et carnets du front, 1914-1918, 1993 Ils avaient dix-sept ou vingt-cinq ans. Se prénommaient Gaston, Louis, René. Ils étaient palefreniers, boulangers, colporteurs, bourgeois ou ouvriers. Ils devinrent soudainement artilleurs, fantassins, brancardiers… Voyageurs sans bagage, ils durent quitter leurs femmes et leurs enfants et revêtir l’uniforme mal coupé, chausser les godillots cloutés… Sur huit millions de mobilisés entre 1914 et 1918, plus de deux millions de jeunes hommes ne revirent jamais le clocher de leur village natal. Plus de quatre millions subirent de graves blessures… Huit mille personnes ont répondu à l’appel de Radio France visant à collecter les lettres, jusqu’ici éparpillées, de ces Poilus. Cet ouvrage en présente une centaine. »PoésieJohn McCrae, In Flanders Fields », mai 1915On reconnaît le coquelicot comme le symbole du souvenir à la mémoire des soldats du Canada, des pays du Commonwealth britannique et des États-Unis qui sont morts à la guerre. Cette fleur doit son importance au poème "Au champ d’honneur” composé par le major John McCrae nommé plus tard lieutenant-colonel, un chirurgien dans l’artillerie canadienne, au cours de la deuxième bataille d’Ypres, en Belgique, en mai 1915. Les références au coquelicot aux première et dernière strophes du poème de la guerre le plus lu et le plus souvent cité ont contribué à donner à la fleur le statut d’emblème du souvenir et de symbole d’une croissance nouvelle parmi la dévastation laissée par la guerre. Au champ d’honneurAu champ d’honneur, les coquelicotsSont parsemés de lot en lotAuprès des croix ; et dans l’espaceLes alouettes devenues lassesMêlent leurs chants au sifflementDes sommes mortsNous qui songions la veille encor’À nos parents, à nos amis,C’est nous qui reposons iciAu champ d’ vous jeunes désabusésÀ vous de porter l’oriflammeEt de garder au fond de l’âmeLe goût de vivre en le défi, sinonLes coquelicots se fanerontAu champ d’honneur. Adaptation française du poème In Flanders Fields » de John McCrae par le Major Jean Pariseau Wilfred Owen, Dulce et decorum est », 1917Dans ce poème écrit en octobre 1917 et publié à titre posthume en 1920, ce jeune Britannique dénonce l’exaltation guerrière d’un célèbre vers du poète latin Horace Il est doux et honorable de mourir pour la patrie. » Il meurt à 25 ans, le 4 novembre 1918, sept jours avant l’Armistice. Dulce et decorum estPliés en deux, tels de vieux mendiants sous leur sac,Harpies cagneuses et crachotantes, à coups de juronsNous pataugions dans la gadoue, hors des obsédants éclairs,Et pesamment clopinions vers notre lointain marche en dormant. Beaucoup ont perdu leurs bottesEt s’en vont, boiteux chaussés de sang, estropiés, aveugles ;Ivres de fatigue, sourds même aux hululements estompésDes Cinq-Neuf distancés qui s’abattent vers l’ gaz ! Le gaz ! Vite, les gars ! Effarés et à tâtonsCoiffant juste à temps les casques malaisés ;Mais quelqu’un hurle encore et trébucheEt s’effondre, se débattant, comme enlisé dans le feu ou la chaux…Vaguement, par les vitres embuées, l’épaisse lumière verte,Comme sous un océan de vert, je le vis se tous mes rêves, sous mes yeux impuissants,Il plonge vers moi, se vide à flots, s’étouffe, il se des rêves suffocants vos pas à vous aussiSuivent le fourgon où nous l’avons jeté,Que votre regard croise ces yeux blancs convulsés,Cette face qui pend, comme d’un démon écœuré de péché ;Que votre oreille à chaque cahot capte ces gargouillisDe sang jaillissant des poumons rongés d’écume,Ce cancer obscène, ce rebut d’amertume tel, immonde,L’ulcère à jamais corrompant la langue innocente,Ami, avec ce bel entrain plus ne direzAux enfants brûlant de gloire désespérée,Ce Mensonge de toujours Dulce et decorum estPro patria de Wilfred Owen, Dulce et décorum est », 1917, in Et chaque lent crépuscule de Wilfred Owen, traduction de Xavier Hanotte, Bordeaux, Castor Astral, 2012. Guillaume Apollinaire, Calligrammes, Poèmes de la paix et de la guerre, 1918 ; Poèmes à Lou, 1947En novembre 1914, Apollinaire s’engage volontairement dans l’armée française. Blessé à la tête en 1915, il meurt en 1918 de la grippe espagnole après avoir publié ses Calligrammes qu’il dédie à un camarade mort au champ d’honneur en 1917. Parmi ces jeux d’écriture », on peut retenir La colombe poignardée et le jet d’eau ».En 1914, Apollinaire fait aussi la rencontre de Lou, avec qui il passe une semaine à Nîmes. Apollinaire lui écrit tous les jours, entre 1914 et 1916, des lettres et des poèmes Poèmes à Lou qui seront publiés après sa mort, en Apollinaire, La Colombe poignardée et le jet d’eau, 1918, calligrammeParis, Bibliothèque Littéraire Jacques Gumilëv, L’ouvrier », 1918Homme de lettres et historien russe marié puis divorcé de la poétesse Anna Akhmatova, Nicolaï Gumilëv est le chef de file de la Guilde des poètes. Engagé dans le corps expéditionnaire russe en France, en 1914, il s’oppose ouvertement au régime bolchevique et sera exécuté en 1921. L’ouvrierIl est devant son fourneau qui un homme vieillissant, regard calme a l’air humbleParce qu’il cligne ses yeux ses camarades sont lui ne dort pas est occupé à fondre la balleQui me séparera de la a fini ; ses yeux sont peut rentrer. La lune lui, dans le grand lit,L’attend sa femme, somnolente et balle qu’il a coulée siffleraPar-dessus l’écume de la Divina grise,La balle qu’il a coulée trouveraMa poitrine qu’elle tomberai, touché à mort,Je reverrai défiler mon passé,Mon sang coulera à flotsSur l’herbe sèche, poussiéreuse, alors paiera le prixDe ma vie brève et blouse grisâtre, vieillissant,Un petit homme a fait de Nicolaï Gumilëv, L’ouvrier », 1918, in Poèmes, traduction de Serge Fauchereau, Neuilly-lès-Dijon, Éditions du Murmure, Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu, 1935L’auteur, qui a été blessé durant la Première Guerre mondiale, est un ardent pacifiste. Il écrit cette pièce à l’aube de la Seconde Guerre mondiale, établissant un parallèle entre la situation en Europe, où tout le monde voit venir la guerre sans rien faire, et celle de l’Antiquité face à une guerre de Troie annoncée par Cassandre que personne ne veut croire. La pièce est créée par Louis Jouvet et sa troupe le 22 novembre 1935 au théâtre de l’ contemporainsDepuis une trentaine d’années, la littérature contemporaine s’est emparée du thème de la Première Guerre mondiale, comme pour remplacer les voix des derniers poilus disparus. Le prix Goncourt 2013 attribué au roman de Pierre Lemaître, Au revoir, là-haut – qui débute dans une tranchée –, témoigne de cette tendance. Les récits à la première personne sont privilégiés mais ces fictions, très documentées, donnent la parole à des témoins que l’on avait moins entendus dans les écrits des écrivains mobilisés, comme les femmes et les enfants. Roch Carrier, La Guerre, Yes Sir!, 1968Roch Carrier est surtout connu pour son premier roman, La Guerre, Yes Sir!, paru en 1968, qui a été traduit en anglais et adapté au théâtre et au cinéma. L’histoire, très allégorique, prend place autour de la veillée et de la cérémonie mortuaires d’un héros de guerre. Sise dans le Québec profond durant la Première Guerre mondiale, elle traite des thèmes de la conscription et des relations tendues entre les communautés francophone et anglophone à cette époque. Jean Rouaud, Les Champs d’honneur, 1990L’auteur retrace son histoire familiale au travers de courtes biographies. Il évoque notamment la disparition de deux frères de la famille, Émile et Joseph ses grands-oncles, victimes de la Grande Guerre en 1916. Plus que l’horreur des tranchées, les Champs d’honneur dépeint le vide et la souffrance créés par la Grande Guerre. Ce roman a obtenu le prix Goncourt. Joseph Boyden, Le Chemin des âmes, 2006Ce premier roman de Boyden s’inspire de l’histoire réelle d’un Amérindien et rend hommage aux autochtones canadiens engagés dans la Grande Guerre. Deux Cris, Xavier et Elijah, se sont enrôlés. Xavier, de retour au pays, voyage durant trois jours en canot pour retourner chez lui. Il revit alors les moments difficiles et traumatisants de son expérience combattante. Sébastien Japrisot, Un long dimanche de fiançailles, 1991Cinq soldats qui veulent échapper à l’enfer des tranchées se mutilent volontairement en espérant obtenir une permission. Pris sur le fait, ils sont condamnés à mort pour l’exemple. Mais Mathilde, la petite amie de Manech, l’un d’entre eux, ne veut en aucun cas croire en la mort de son fiancé et enquête afin de pouvoir le retrouver. Ce roman policier historique a reçu le prix Interallié et a été adapté au cinéma par Jean-Pierre Jeunet en 2004. Marc Dugain, La Chambre des officiers, 1998Ce bref roman évoque les gueules cassées », les soldats défigurés durant la Première Guerre mondiale comme le jeune lieutenant Adrien qui, entre les mains des chirurgiens et les soins de son infirmière, commence à s’accepter et amorce son retour à la vie sociale. Le roman est un succès de librairie couronné par une vingtaine de prix littéraires. Il a été adapté au cinéma par Marc Dupeyron en 2000. Laurent Gaudé, Cris, 2001Pour son premier roman, Laurent Gaudé imagine un récit polyphonique on découvre la guerre, au front et à l’arrière, à travers différentes voix, différents cris ceux de Jules, de Marius, de Boris, de Ripoll, de Rénier, de Barboni ou de M’Bossolo. Chacun agit et réagit à sa manière face à l’horreur et à la folie des combats. Alice Ferney, Dans la guerre, 2003L’auteur suit l’itinéraire de Jules, un paysan landais, depuis son ordre de mobilisation en août 1914, jusqu’à l’Armistice. Alice Ferney relate le quotidien des tranchées et celui des femmes restées à l’arrière, à la terre, dans l’attente. Claude Michelet, En attendant minuit, 2003L’auteur évoque alternativement deux heures de la vie de deux personnages vivant la guerre à la fin de l’année 1916 Jean, qui attend la relève dans sa tranchée, et sa femme Marthe, qui se retrouve seule avec son angoisse dans sa ferme de Brive. Bénédicte des Mazery, La Vie tranchée, 2008Louis Saint-Gervais, un soldat réformé pour blessure, est affecté au service du contrôle postal le jeune homme doit censurer les lettres de ses camarades du front. Dans son roman, l’auteur cite des lettres de poilus authentiques. L’ouvrage existe dans une édition simplifiée notes, questionnaires et dossier d'accompagnement par Isabelle de Lisle, Paris, Hachette Éducation, coll. Classiques Hachette. Bibliocollège », n° 75, 2009. Pierre Lemaître, Au revoir là-haut, 2013Le récit débute dans l’enfer des tranchées. Deux rescapés – l’un traumatisé, l’autre défiguré – tentent de poursuivre leur vie après la fin de la guerre. Ils décident de prendre leur revanche en réalisant une escroquerie aux monuments aux morts aussi spectaculaire qu’amorale. Ce roman a reçu le prix de jeunesseDepuis une dizaine d’années, de nombreux titres de littérature jeunesse, notamment des romans historiques, sont consacrés à la Première Guerre mondiale, permettant une nouvelle approche pédagogique de cette période historique. Michael Morpurgo, Cheval de guerre, 1982Le récit est mené par Joey, un jeune cheval de ferme qui, après avoir été vendu à des soldats britanniques, devient un cheval de guerre il combat au front, déplace les canons, tire les brancards pour ramener les blessés. Un jour, il est capturé par les Allemands. Ce récit a été adapté au cinéma par Steven Spielberg en 2012. Paule du Bouchet, Le Journal d’Adèle, 1995Adèle, une jeune paysanne de Bourgogne, a bientôt 14 ans. Elle commence son journal intime en juillet 1914 et le tiendra durant les quatre années de guerre. Elle y raconte le départ de ses frères, puis de son père, la solitude des femmes et des enfants face aux travaux des champs, la mort des proches, sa correspondance avec Lucien dont elle est la marraine de guerre. Catherine Cuenca, La Marraine de guerre, 2001Étienne est mobilisé depuis deux ans. Son unique réconfort lui vient de sa correspondance avec Marie-Pierre, sa marraine de guerre. Seuls ses lettres et ses colis lui permettent de supporter la peur de la mort et l’horreur des tranchées. Au cours d’une permission, il décide de rencontrer enfin celle qu’il ne connaît qu’à travers son écriture. Yves Pinguilly, Verdun 1916, Un tirailleur en enfer, 2003En 1915, Tierno, un jeune Guinéen, rejoint Dakar afin de poursuivre ses études. Mais là-bas, il est embarqué de force sur un navire, avec d’autres Africains, à destination de la France. Après un entraînement, il devient tirailleur sénégalais » et part se battre à Verdun. Michael Morpurgo, Soldat Peaceful, 2004Dans la nuit du 24 au 25 juin 1916, Thomas Peaceful, très jeune soldat de l’armée britannique, ne veut surtout pas s’endormir, il veut se souvenir… Le roman retrace son enfance dans la campagne anglaise du début du XXe siècle, jusqu’à son engagement dans l’armée britannique et son parcours en ce début de la guerre de 1914. Un roman qui dénonce et rend hommage aux nombreux soldats qui furent injustement fusillés pour désertion ou lâcheté – dont certains seulement parce qu’ils s’étaient endormis à leur poste. Sophie Humann, Infirmière pendant la Première Guerre mondiale, Journal de Geneviève Darfeuil, Houlgate-Paris, 1914-1918, Alors que le conflit s’éternise et que, sur le front, les hommes tombent les uns après les autres, Geneviève et sa mère intègrent plusieurs associations d’aide aux soldats. Le jour de ses 16 ans, Geneviève commence à travailler à l’hôpital d’Houlgate où elle trouve sa vocation infirmière. Hervé Giraud, Le Jour où l’on a retrouvé le soldat Botillon, 2013Deux époques nous sont racontées en alternance la guerre de 14-18, à laquelle participe le soldat Botillon, et le début du XXIe siècle, avec le récit d’une fête de famille à l’occasion des 100 ans d’une arrière-grand-mère qui n’est autre que la fille du soldat Botillon, et qui n’a jamais connu son père disparu lors des combats. Paul Dowswell, 11 Novembre, 2014Au matin du 11 novembre 1918, sur le front ouest, le soldat Will Franklin s’apprête à partir en mission, à la recherche de soldats allemands cachés au cœur d’une forêt. Le jeune homme, terrifié par la nouvelle épreuve qu’il doit affronter, ignore, comme ses camarades, que d’ici quelques heures la guerre sera finie. Bandes dessinéesÀ l’exception de Benjamin Rabier, il faut attendre la fin du XXe siècle pour que la bande dessinée, alors en pleine expansion, s’empare du thème de la Première Guerre mondiale. Inspiré par l’histoire de son grand-père, Jacques Tardi s’est tout particulièrement intéressé à cette période historique et lui a consacré plusieurs albums. Benjamin Rabier, Flambeau, Chien de guerre, 1916En 1916, le célèbre illustrateur Benjamin Rabier imagine le personnage de Flambeau, chien de ferme devenu chien de guerre, dans un album illustré très proche de l’univers de la bande dessinée. Vilain et mal-aimé, Flambeau part à la guerre en amateur » et triomphe toujours de l’ennemi. Une œuvre patriotique qui donne un aperçu de ce que pouvait être la propagande destinée aux enfants. Jacques Tardi, C’était la guerre des tranchées, 1993 Jacques Tardi, Jean-Pierre Verney, Putain de guerre, 2008 Kris, Maël, Notre mère la guerre, 4 tomes, 2009-2014Affiches de propagandeLes affiches de propagande sont incontournables, dans toute l’Europe et aux États-Unis, pour exalter l’élan patriotique elles incitent à s’engager et surtout, à participer financièrement à l’effort de guerre en souscrivant aux emprunts d’État. Elles jouent aussi sur les peurs à travers des caricatures effrayantes de l’ennemi, telle cette affiche allemande qui représente un soldat français aux doigts crochus cherchant à s’emparer de l’ début du XXe siècle, vers 1905, et dans la continuité de l’héritage impressionniste, les peintres se réclament de Gauguin, Van Gogh et Cézanne et rompent avec l’ordre établi. Ils peignent au mépris des règles de l’Académie et transgressent le principe d’imitation du monde visible fauvisme, cubisme, futurisme, abstraction constituent de véritables révolutions picturales qui, face aux innovations, inventions et découvertes du début du siècle aviation et cinéma notamment, inventent une nouvelle façon de représenter la réalité et, plus, donnent à voir d’autres réalités que celles des apparences. Ces révolutions sont internationales de Paris à Moscou, de Vienne à Berlin, de Bruxelles à Londres, les artistes échangent, correspondent, et glissent peu à peu vers l’abstraction… La guerre de 14-18 brise l’élan de ce courant créatif. Ainsi, plusieurs mouvements d’avant-garde apparus avant 1914, comme le cubisme, disparaissent à la fin de la guerre. Braque, qui n’a pas laissé un croquis de la guerre, est blessé en 1915 ; Derain, qui passe les quatre années de la guerre dans l’artillerie, remplace à cette occasion la peinture par la photographie. Léger échappe de justesse à Verdun. D’anciens cubistes et fauves sont employés au camouflage. Certains, comme Delaunay et Picabia, quittent la France pour ne pas combattre. En Italie, la mort de Boccioni et de Sant’Elia vide le futurisme de sa substance. Par ailleurs, pour les pays en guerre, il n’est plus question de salons, d’expositions ou de débats artistiques. Cependant, pour certains peintres qui sont mobilisés, la guerre s’impose comme sujet. Comment ont-ils représenté cette guerre d’un genre nouveau, qui ne ressemble en rien aux batailles de jadis ? Les innovations technologiques de cette première guerre industrielle, mais aussi l’effacement des hommes devant les machines et les souffrances conduisent les artistes vers de nouveaux modes d’expression. Les artistes des avant-gardes européennes, expressionnistes, cubistes, futuristes, rompent avec la peinture académique des batailles, qui utilise l’allégorie et le réalisme. Ils inventent une expression nouvelle qui rend compte de la réalité – nouvelle aussi et monstrueuse – à laquelle ils sont confrontés. Fernand Léger, qui représentera en 1917 les soldats en hommes-robots, totalement déshumanisés, dans son tableau La Partie de cartes, écrit en mai 1915 à un ami C’est tout de même une guerre bien curieuse. […] C’est linéaire et sec comme un problème de géométrie. Tant d’obus en tant de temps sur une telle surface, tant d’hommes par mètre et à l’heure fixe en ordre. Tout cela se déclenche mécaniquement. C’est l’abstraction pure, plus pure que la Peinture cubiste "soi-même". Je ne te cache pas ma sympathie pour cette manière-là […] » Fernand Léger, Une correspondance de guerre », Cahiers du musée national d’Art moderne, Paris, 1990.Fernand Léger, La Partie de cartes, 1917Huile sur toile H 1,29 m ; L 1,93 m, Otterlo, musée Britannique Nevinson et le futuriste italien Severini ressentent eux aussi que la guerre moderne doit être peinte de manière moderne. Il est impossible de représenter les explosions des obus, ou le déchaînement de l’artillerie il ne faut plus imiter, il faut transcrire. Pour exprimer la déshumanisation et la violence de la guerre, ces peintres vont briser les lignes, délaisser le détail, pour faire éclater les Nevinson, Explosion d’obus Bursting shell, 1915Huile sur toile H 0,76 m ; L 0,56 m, Royaume-Uni, Londres, Tate Severini, The War La Guerre, 1914Huile sur toile, Allemagne, Munich, Pinakothek der Moderne, Sammlung Moderne expressionnistes allemands, pour leur part, vont vers l’expression des angoisses humaines – tel le cri de désespoir sidéral » qui résonne dans l’œuvre fameuse d’Edvard Munch, que l’on peut considérer comme le précurseur de ce mouvement. La forme expressionniste utilise un trait nerveux et des déformations qui font jaillir émotions et sentiments. Parmi eux, Otto Dix se distingue particulièrement, qui consacre une grande partie de son œuvre à la représentation de la guerre et aux séquelles qu’elle laisse dans la société allemande. La plupart de ses tableaux seront plus tard considérés comme de l’art dégénéré » par les Dix, Autoportrait en soldat, 1914Huile sur papier H 68 cm ; L 53,5 cm, Allemagne, Stuttgart, Kunstmuseum Dix, La Guerre triptique, 1929Contreplaqué, huile sur bois panneau central H 2,04 m ; L 2,04 m ; panneau droit et gauche H 2,04 m ; L 1,02 m ; prédelle H 0,60 m ; L 2,04 m, Allemagne, Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemäldegalerie Neue il faut noter que la guerre est couverte par des photographes, des peintres et illustrateurs officiels comme François Flameng, dont les nombreux croquis et dessins sont parus dans la revue L’Illustration. Pour exemple, voici d’autres œuvres inspirées par la Grande Guerre Erich Heckel, Zwei Verwundete, 1915, Xylographie sur papier, Allemagne, Essen, musée Vallotton, Les Barbelés, 1916, Galerie Paul-Vallotton, Kokoschka, Isonzo-Front Le Front d’Isonzo, 1916, Musée Jenisch, Grosz, Explosion, 1917, Museum of Modern Art, New Gromaire, La Guerre, 1925, Musée d’Art moderne de la Ville de Ottawa, la salle du Sénat contient une série de grandes peintures sur la Grande Guerre, commissionnées par le Canada mais pour la plupart exécutées par des Britanniques. Il est facile d’obtenir une brochure sur le sujet voir Internet. Le Musée canadien de la guerre possède également une imposante collection de peintures réalisées par des Canadiens dont le sujet est la Grande Guerre, à la fin du conflit ou tout de suite après. Entre 2000 et 2005, une exposition itinérante de 60 œuvres de cette collection méconnue du musée a circulé dans le pays, donnant lieu à la brochure Tableaux de guerre, Chefs-d’œuvre du Musée canadien de la guerre 2001. Enfin, on trouve un excellent article de Laura Brandon sur l’art de guerre et les membres du Groupe des Sept sur le site du Musée canadien de la guerre. Tous ceux qui sont nommés ne sont pas allés outre-mer, mais on les a souvent embauchés sur la fin de la guerre pour compléter ce que les Anglais avaient fait jusque-là. La peinture de ceux du Groupe des Sept qui ont participé aux combats ou ont eu l’occasion de voir tout de suite après la guerre les dommages qu’elle avait causés, reste marquée par cette expérience. Une peinture de Jackson, un combattant, faite en Europe durant la guerre est à rapprocher d’autres qu’il a plus tard faites au nord de l’ et monumentsLes sculptures et monuments sont essentiellement des objets commémoratifs. Le monument aux morts fut particulièrement important après la guerre. On en trouve dans pratiquement tous les villages et villes de Benet, Le Poilu victorieux, 1920, monument aux morts une centaine d’exemplaires en France Walter Allward, Parc mémorial canadien de Vimy, 1935-1936, Nord-Pas de Calais, FranceConstantin Brancusi, La Colonne sans fin, 1937, Targu Jiu, RoumanieParc mémorial canadien de Vimy, Pas-de-Calais, 2013CinémaL’historien du cinéma Laurent Veray distingue quatre phases dans la représentation de la Première Guerre mondiale au cinéma. Durant le conflit même, le cinéma joue un rôle important. C’est la première fois que la guerre est filmée. Que ce soient des fictions, des documentaires ou les bandes d’actualité, les films servent la propagande il s’agit souvent de représentations patriotiques qui glorifient l’acte guerrier. Dans cette veine, le film La Bataille de la Somme, qui est réalisé à la demande du gouvernement britannique, sort en salles à Londres en 1916. Aux États-Unis, Charlie Chaplin réalise en 1918 le film The Bond, qui exhorte à la souscription aux Liberty Bonds ». Après la guerre, et surtout dans les années 1930, le cinéma représente la guerre dans une volonté pacifique, voire pacifiste. Puis la Seconde Guerre mondiale éclipsera la Grande Guerre pendant un temps, mais celle-ci fera un retour au cinéma dans les années 1960-1970, dans une vision plus transgressive et plus antimilitariste encore dans le contexte de la décolonisation, la guerre de 14-18 permet de dénoncer d’autres conflits. Enfin, dans les années 1990, avec le retour de la guerre en Europe et à Sarajevo, la Première Guerre mondiale est largement reprise et représentée, comme le point de départ de l’histoire européenne. Malins, McDowell, La Bataille de la Somme The Battle of the Somme, 1916Ce film britannique réalisé par Geoffrey H. Malins et John B. MacDowell en 1916, dès le début de la bataille de la Somme 1er juillet 1916, est considéré comme le premier long métrage documentaire sur la guerre. Il sort à Londres quelques semaines après cette date. Il montre les soldats en action, en mélangeant des événements réels et des actions reconstituées. L’objectif initial du film était de servir à remonter le moral de l’arrière afin de stimuler la mobilisation mais les images, qui laissent apparaître la violence de la guerre moderne, choquent au contraire. Trente salles projettent le film à Londres ; à l’automne 1916, 20 millions de Britanniques l’ont vu. La Bataille de la Somme compte parmi l’un des films que la censure canadienne accepte, et même, elle encourage sa diffusion. Abel Gance, J’accuse, 1919Ce film muet qui représente la mort de masse est l’un des tout premiers longs métrages pacifistes. Les morts y sont joués par des soldats permissionnaires qui retourneront au combat après le tournage. Le réalisateur y fait aussi figurer des gueules cassées. Abel Gance en réalisera une seconde version, parlante, en 1937. Le film met en relief deux hommes que tout sépare issus d’un même village. L’un, Jean Diaz, est poète et porte la joie de vivre, l’autre, François Laurin, est une brute qui rend sa femme, Édith, contrainte au mariage par son père, malheureuse. Jean et Édith tombent amoureux. La guerre éclate. Jean et François apprennent à se connaître pendant la guerre. Édith est déportée en Allemagne comme toutes les femmes de son village. Elle est violée par des soldats et parvient à s’échapper et rentre chez elle. Mais François meurt à la guerre, quant à Jean, il devient fou, il a des visions macabres qui dénoncent et accusent les horreurs de la guerre et il finit par mourir également. » Léon Poirier, Verdun, visions d’Histoire, 1928Sorti à l’occasion de la commémoration des 10 ans de l’Armistice, ce film qui retrace la bataille de Verdun est à mi-chemin entre le documentaire et l’œuvre de fiction. Il est composé de trois actes ou visions » la Force, l’Enfer et le Destin. Lewis Milestone, À l’Ouest rien de nouveau, 1930 d’après le roman d’Erich Maria Remarque Raymond Bernard, Les Croix de Bois, 1931 d’après le roman de Dorgelès. Jean Renoir, La Grande Illusion, 1937 […] Deux soldats français sont faits prisonniers par le commandant von Rauffenstein, un Allemand raffiné et respectueux. Conduits dans un camp de prisonniers, ils aident leurs compagnons de chambrée à creuser un tunnel secret. Mais à la veille de leur évasion, les détenus sont transférés. Ils sont finalement emmenés dans une forteresse de haute sécurité dirigée par von Rauffenstein. Celui-ci traite les prisonniers avec courtoisie […] Mais les officiers français préparent une nouvelle évasion. » Stanley Kubrick, Les Sentiers de la gloire, 1957Dans ce film en noir et blanc d’après le livre éponyme de Humphrey Cobb, 1935, Kubrick aborde le rôle qu’ont joué certains officiers en défendant des soldats accusés d’abandon de poste. En 1916, un général veut faire fusiller la totalité des soldats encore en vie après un assaut, les accusant de lui avoir désobéi en refusant d’aller au front comme les autres… Il est tempéré par le colonel Dax seuls trois soldats désignés au hasard seront jugés et tués pour l’exemple »… Cette œuvre fut censurée en France pendant près de 20 ans, par peur de porter atteinte à la dignité de l’armée française ». Bertrand Tavernier, Capitaine Conan, 1996 d’après le roman de R. Vercel François Dupeyron, La Chambre des officiers, 2000 d’après le roman de M. Dugain Jean-Pierre Jeunet, Un long dimanche de fiançailles, 2004 d’après le roman de S. Japrisot Christian Carion, Joyeux Noël, 2005Ce film évoque la trêve de Noël de 1914 durant laquelle les camps ennemis ont fraternisé, au grand dam de l’état-major. Paul Gross, La Bataille de Passchendaele, 2007 Se déroulant durant la Première Guerre mondiale, La Bataille de Passchendaele raconte l’histoire du sergent Michael Dunne […], un soldat qui est brutalement blessé en France et qui retourne à Calgary émotionnellement et physiquement éprouvé. Lors de son séjour à l’hôpital militaire de Calgary, il rencontre Sarah […], une infirmière mystérieuse et attirante avec qui il développe une passion amoureuse. Lorsque le jeune frère asthmatique de Sarah, Davis […], s’enrôle pour combattre en Europe, Michael se sent contraint de retourner à la guerre pour le protéger. Michael et David, comme de milliers d’autres Canadiens, vont participer à la troisième bataille contre d’impossibles forces, qu’on appelle communément ?Passchendaele”. C’est une histoire de passion, de courage et de dévouement, qui montre l’héroïsme de tous ceux qui ont combattu à la guerre, et de ceux qui les ont appuyés. »Musique et chansonsComme les autres artistes, les musiciens et compositeurs français s’engagent dans la guerre. Arnold Schonberg, le père du dodécaphonisme, et Claude Debussy s’engagent par patriotisme, chacun dans un camp opposé. Le compositeur Maurice Ravel, qui rêve de participer à la guerre, sera cependant réformé à cause de sa trop petite taille. Certains musiciens compositeurs joueront à proximité des lignes pour soutenir le courage des soldats quatuor du général Mangin. La chanson a également joué un grand rôle dans les tranchées patriotique, grivoise ou contestataire, elle permettait aux soldats de se donner du courage. Enfin, l’arrivée des soldats afro-américains sur le continent européen va contribuer à la diffusion d’une nouvelle musique le jazz. Tout au long du XXe siècle, la Grande Guerre continuera à inspirer de grands noms de la chanson française. Claude Debussy, Les soirs illuminés par l’ardeur du charbon », 1917En février 1917, Debussy compose cette courte pièce, aux accents de désespoir et d’abandon, dont le titre est un vers de Charles Baudelaire. Gustav Holst, Les planètes, Mars, celui qui annonce la guerre, composée en 1914, créée en 1918Œuvre symphonique dans laquelle les rythmes martelés et les dissonances exaltent l’élan et le courage des combattants. Cette marche guerrière puissante et chaotique, parfois utilisée au cinéma, a influencé les compositeurs de musiques de films notamment John Williams musique de Star Wars. Maurice Ravel, Concerto pour la main gauche, 1929-1931Ce concerto pour piano et orchestre en un seul mouvement a été composé entre 1929 et 1931 et créé à Vienne le 5 janvier 1932 par le pianiste autrichien Paul Wittgenstein, qui avait perdu son bras doit sur le front russe. Cette œuvre, destinée à n’être jouée que de la main gauche, nécessite une incroyable virtuosité. La Chanson de Craonne, 1915Cette chanson contestataire fut censurée par le commandement militaire pour ses paroles subversives et antimilitaristes. Jacques Brel, La Colombe, 1959Cette chanson n’évoque pas la guerre de 14-18 en particulier, mais la guerre en général. C’est une chanson pacifiste écrite dans le contexte de la guerre d’Algérie. Barbara, Le Verger en Lorraine, 1962 paroles de J. Poissonnier Maxime le Forestier, Les Lettres, 1975Cette chanson, écrite à partir de lettres retrouvées dans un grenier, évoque la correspondance entre un mari mobilisé et sa femme. Michel Sardou, Verdun, 1979 Notes bibliographie - sitographieBrandon Laura, L’art de guerre canadien » sur le site du Musée canadien de la Françoise, Dagen Philippe dir., Histoire de l’art. Époque contemporaine. XIXe-XXe siècles, Flammarion, 1998 dernière éd. 2003.Milkovitch-Rioux Catherine , L’influence de la Grande Guerre sur la littérature française contemporaine », in Robert Gagnon, Yves Gingras, Actes du colloque Le Canada et la France dans la Grande Guerre », à paraître en Sophie, Représentations de la Grande Guerre le regard des peintres contemporain et quel usage a été fait de leurs réalisations ? », sur le site de l’exposition La guerre 14-18 de la Bibliothèque nationale de France. 1914-1918. La Grande Guerre à travers les arts », un documentaire interactif de Adrien Minard, Pierre-Henri Gibert, Cellules. Chefs-d’œuvre d’art militaire présentés au musée McCord », sur le site du musée McCord. Inventaire national des monuments commémoratifs militaires canadiens », sur le site de la Direction Histoire et patrimoine de la Défense nationale du Canada. La couleur des larmes. Les peintres devant la Première Guerre mondiale », sur le site du Mémorial de Caen. La propagande de guerre au Canada », sur le site du Musée canadien de la guerre. Le coquelicot du jour du Souvenir et le poème "Au champ d’honneur” », sur le site du Musée canadien de la guerre. Le spectacle "La Grande Guerre des Musiciens” », sur le site 14-18 Mission Centenaire. Les affiches », sur le site Les monuments aux morts, des œuvres d’art au service du souvenir », sur le site Chemins de Mémoire. Petite bibliothèque du Centenaire. Récits de guerre », sur le site 14-18 Mission centenaire. Tableaux de guerre. Chefs-d’œuvre du Musée canadien de la guerre. 1914-1918. 1939-1945 », exposition en ligne sur le site du Musée canadien de la de l’Association Wilfred Owen France. © Réseau Canopé, 2015 7 films et séries incontournables sur la Seconde Guerre mondiale… Depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale il y a 75 ans, de très nombreux films et séries ont été réalisés sur le sujet. Il a toujours été difficile d’arriver à retranscrire sur écran la réalité des événements qui se sont déroulés durant cette intense période de combats, persécution, peur et héroïsme. Les sept films et séries télévisées ci-dessous sont considérés comme des classiques, basés sur des histoires de vétérans et autres survivants, mettant en lumière différents lieux iconiques à travers l’Europe. Voilà pourquoi ces sept œuvres cinématographiques devraient figurer dans toutes les bonnes vidéothèques ! Frères d’armes Band of Brothers, 2001 Frères d’armes est la série télévisée sur la Seconde Guerre mondiale la plus populaire. Co-produite par Steven Spielberg et Tom Hanks, la série suit la “Easy Company” du 506ème Régiment de la 101ème division aéroportée, depuis les préparatifs de leur départ en 1942 jusqu’à la fin de la Seconde Guerre mondiale. La “Easy Company” a joué un rôle important dans le débarquement et a pris part à la bataille de Carentan, l’Operation Market Garden et la Bataille des Ardennes. La série est constituée de 10 épisodes de 60 minutes, chaque épisode étant consacré à une étape importante de la fin de la Seconde Guerre mondiale. La série a été nommée pour 19 Emmy Awards et en a remporté six. Elle a aussi reçu le Golden Globe de la “Meilleure mini-série ou film de télévision”. Découvrir le musée de la 101ème division aéroportée En savoir plus sur l’Operation Market Garden Visiter les lieux emblématiques de la bataille des Ardennes  Il faut sauver le soldat Ryan Saving Private Ryan, 1998 L’un des films les plus célèbres sur la Seconde Guerre mondiale, Il faut sauver le soldat Ryan est devenu un classique dès sa sortie en 1998. Egalement produit par Steven Spielberg, il a été le premier film à tenter une approche réaliste des événements du débarquement de Normandie. Le Capitaine Miller Tom Hanks a pour mission de retrouver le soldat Ryan Matt Damon car ses deux frères sont tombés au front, ce qui lui donne le droit d’être rapatrié aux Etats-Unis et de retrouver sa famille. Mais le Capitaine Miller doit faire face à un problème de taille, le soldat Ryan, qui faisait partie de la 101ème division aéroportée, a été parachuté quelque part en France. Le film raconte l’extraordinaire épopée pour retrouver le soldat Ryan avant qu’il ne soit trop tard. Succès critique et public, le film a été la source d’inspiration pour la série Frère d’armes. Le film a remporté cinq oscars, deux BAFTA, deux Golden Globes, et de très nombreux autres prix internationaux. En apprendre plus sur le débarquement de Normandie Découvrir le musée de la 101ème division aéroportée Visiter la France et ses nombreux sites de mémoire L’enfer du Pacifique The Pacific, 2010 L’enfer du Pacifique peut être vu comme une continuation de Frères d’armes et son pendant sur le versant pacifique des combats. L’histoire est basée sur les mémoires de Eugene Sledge et Robert Leckie, deux “marines” qui ont pris part à la guerre contre l’empire japonais. Au cours de l’histoire, la première division navale prend part à différentes batailles comme celles de Guadalcanal, Okinawa et Cap Gloucester. L’enfer du Pacifique est très différent de Frères d’armes et se focalise davantage sur les histoires personnelles et la vie privée des protagonistes. Comme Frères d’armes, la série a été produite par Steven Spielberg et Tom Hanks. Elle a remporté 7 Emmy Awards et a également été nommée pour un Golden Globe. La chute Der Untergang, 2004 Les films sur la Seconde Guerre mondiale adoptent souvent le point de vue des forces alliées. Avec La chute, les spectateurs découvrent les derniers jours de la Seconde Guerre mondiale du point de vue allemand. Le film nous plonge dans le bunker d’Hitler Bruno Ganz, où il vit les derniers jours de l’Allemagne nazie alors que l’armée Rouge encercle Berlin. Traudl Junge Alexandra-Maria Lara, le personnage principal, devient la dernière secrétaire privée d’Hitler et doit emménager dans le bunker… La chute permet de rendre compte à quel point les Nazis, y compris les enfants, étaient fidèles à Hitler et à son idéologie jusque dans les derniers jours du régime. Le film a été nommé pour un Oscar dans la catégorie “Meilleur film étranger”. En apprendre plus sur la bataille de Berlin Dunkerque Dunkirk, 2017 Sorti en 2017, Dunkerque est déjà devenu un classique. Réalisé par Christopher Nolan, le film raconte l’histoire de l’évacuation de Dunkerque l’une des étapes de l’Opération Dynamo pendant la Seconde Guerre mondiale. Cette co-production Brittano-Américano-Franco-Néerlandaise a rapporté plus que tout autre film du genre. L’histoire est racontée depuis trois points de vue depuis la plage de Dunkerque avec l’infanterie, l’évacuation de la Royal Navy à travers la Manche, et dans les airs avec la perspective de plusieurs pilotes de la Royal Air Force. La plupart des acteurs sont peu connus, à l’exception du chanteur Harry Styles. Le film a remporté plusieurs prix incluant un Bafta et trois Oscars. Le jour le plus long The Longest Day, 1962 Le jour le plus long est basé sur le livre ’Le jour le plus long, 6 Juin 1944’’ écrit par Cornelius Ryan en 1959. Le film offre une vue d’ensemble des premières 24 heures après le débarquement de Normandie. L’histoire est racontée depuis 3 perspectives américaine, française et allemande. Au cours de ses trois heures, le film montre les Allemands se préparant pour une possible invasion alliée, le débarquement des troupes américaines et britanniques, l’arrivée de l’armée française à Ouistreham, et de nombreux autres événements liés au débarquement. Le film a remporté 3 Oscars et un Golden Globe. Avant la sortie de La Liste de Schindler, Le jour le plus long était le film en noir et blanc le plus cher de l’histoire. En apprendre plus sur le débarquement de Normandie Un pont trop loin A Bridge Too Far, 1976 En 1974, Cornelius Ryan a publié un autre livre sur l’opération Market Garden, pour lequel il a reçu de nombreux éloges. Richard Attenborough a adapté le livre au cinéma en 1977. Le film raconte l’histoire de l’échec de l’opération Market Garden, l’opération militaire menée par l’armée britannique ayant pour objectif de reprendre neuf ponts qui auraient pu permettre aux Alliés d’ouvrir une route vers l’Allemagne. L’histoire atteint son climax avec la bataille pour le dernier pont à Arnhem, que les Alliés n’ont pas réussi à prendre. Même si à l’époque de la sortie du film, les critiques étaient mitigées, il est maintenant considéré comme un classique du genre. En apprendre plus sur l’opération Market Garden Participer à l’événement “Opération Market Garden 2019” Article écrit par Jos Flikweert, Pays-Bas. Cet article vous a donné envie de visiter certains lieux historiques présentés dans ces films ? Surfez sur le reste du site pour plus d’informations sur les musées, destinations et itinéraires, ou suivez-nous sur Facebook, Instagram ou Twitter. “Europe Remembers” est une campagne de Liberation Route Europe pour commémorer et célébrer les 75 ans de la fin de la Seconde Guerre mondiale en 2019-2020. 13 octobre 2020 2 13 /10 /octobre /2020 1237 La filmographie sur la première guerre mondiale se concentre encore sur quelques batailles, souvent en France, mais a le mérite d'éclairer certains aspects non européens, notamment aux Moyen-Orient et autour du rôle de la Turquie. Ainsi la bataille des Dardanelles, ou la bataille de Gallipoli concentre-t-elle l'attention de cinéastes, le nationalisme de l'Australie et de la Turquie valent bien celui de la France ou de l'Allemagne, avec, de plus, une intensité accrue par la jeunesse de l'accession à l'indépendance ou à l'autonomie... Ils montrent le même acharnement des états-majors à défendre une conception désuète de la guerre face aux changements technologiques, notamment du côté des Alliés. Rappelons ici seulement que la campagne des Dardanelles qui opposa l'Empire Ottoman aux troupes britanniques et françaises dans la péninsule de Gallipoli dans l'actuelle Turquie se déroule du 18 mars 1915 débarquement des troupes alliées le 25 avril après une tentative de contrôler les Détroits au 9 janvier 1916 fin du repli allié après une défaite sanglante. - Gallipoli la bataille des Dardanelles titre original Gelibolu, documentaire turc diffusé en 2005, de Tolga OMEK distribution Too Cool Production & Distribution, avec la participation de Zafer ERGIN, Demetri GORITSAS et Jeremy IRONS, retrace en toute objectivité la bataille des Dardanelles, le deuxième plus grand débarquement de l'histoire mondiale, grâce à des lettres, photographies et documents alors inédits. Le film relate les conséquences de cette bataille sur l'histoire mondiale, les souffrances, les émotions éprouvées par les soldats des différentes nationalités qui ont combattu. Les dix caractères marquants du film ont été inspirés à partir de documents originaux, lettres et journaux intimes écrits par des soldats au cours de cette bataille; deux Anglais, trois Néo-Zélandais, trois Australiens et deux Turcs. Côté documentaire toujours, on peut se référer au DVD de la série Encyclopédie de la grande guerre, de CB-NEW, avec les commentaires de Pierre MIQUEL, La guerre dans les Balkans, au chapitre 1 . Les Dardanelles. Mais c'est peut-être moins bien mis en perspective côté turc, étant plutôt dans le compte-rendu des difficultés des alliés dans les Balkans, lesquels se trouvèrent surpris ils croyaient y trouver un point faible et défaits... Côté films - Gallipoli, la bataille des Dardanelles, diffusé en 2013, film turc de Kemal UZUN, Serdar AKAR et Ahmet KARAMAN, avec Gürkan UYGUN, Berrak TUZUMATAC, Mahir GUNSIRAY, relate l'histoire en 1915 de deux frères qui se retrouvent en plaine bataille, l'un des événements les plus sanglants de la Première Guerre mondiale. Pourront-ils y survivre et ne pas se retrouver séparés l'une de l'autre sont les deux question à suspens du film... - Gallipoli, film sorti en 1981, réalisé par Peter WEIR, avec Mel GIBSON, En 110 minutes, le film raconte l'histoire de deux amis australiens qui s'engagent en mai 1915 par bravade patriotique pour aller combattre. Ils se retrouvent à Gallipoli où ils découvrent les horreurs de la guerre au cours de la bataille. Notamment, ils doivent composer avec un commandement borné et incompétent qui les envoie sciemment à la mort. C'est-à-dire que les autorités militaires n'avaient pas compris que la vaillance des fantassins ne pouvaient pas grand chose contre les nids de mitrailleuses et les envoyaient s'élancer des tranchées en musique et fanfare, tout comme leurs homologues du large front de l'Ouest en France. - Parmi les premiers films qui racontent la bataille des Dardanelles, citons le métrage britannique Tell England, de 1931, réalisé par Anthony ASQUITH et Geoffrey BARKAS. Il relate l'engagement de deux jeunes hommes lors de la première guerre mondiale, et notamment leur participation à la cette bataille. Le film en noir et blanc d'une durée de 80 minutes, avec entre autres acteurs Carl HARBORD et Tony BRUCE, fut critiqué à sa sortie pour son apparente glorification de la guerre, malgré les dénégations de ses auteurs. Anthony ASQUITH, dont le père était premier ministre au moment de la bataille, s'en défend en voulant montrer la réalité du vécu des soldats, bien plus efficace dans la propagande anti-guerre que de les voir comme des brutes saoules. A voir surtout pour la vision de la guerre 14-18, bien plus contrastée qu'on veut bien l'écrire, dans les années 1930... FILMUS Complété le 24 octobre 2020 Published by GIL - dans FILMS UTILES Film Les sentiers de la gloire Stanley Kubrik, 1957Château de SchleissheimOberschleißheim 85764 Oberschleißheim, AllemagneUne grande partie de film de Stanley Kubrik fut tourné dans ce très bel édifice de Haute-Bavière dont la construction débuta en 1616. Le long métrage se fonde sur des événements historiques s’étant déroulés pendant la Première guerre mondiale, notamment l’affaire des caporaux de Souain où Réveillac, général, fit tirer sur ses propres hommes parce qu’ils ne voulaient plus sortir de leurs tranchées. Les sentiers de la gloire obtint le prix Chevalier de la Barre lors du Festival de Cannes et influença de nombreux autres réalisateurs, notamment Jean-Pierre Jeunet pour Un long dimanche de fiançailles ou Christian Carion pour Joyeux long dimanche de fiançailles Jean-Pierre Jeunet, 2004Musée d’Orsay1 Rue de la Légion d’Honneur, 75007 ParisAfin d’obtenir des informations supplémentaires concernant la disparition de Manech Gaspard Ulliel, Mathilde téléphone à la sœur de Günther Elina Löwensohn, l’Allemand tué dans les tranchées, depuis la gare d’Orsay. Celle-ci abrite aujourd’hui un musée consacré à l’art occidental de 1848 à 1914. L’équipe de tournage a pu s’y installer un jour où l’établissement était fermé au public. Dans la réalité, la gare d’Orsay n’a jamais accueilli de trains à vapeur aussi imposants que ceux visibles dans le film, mais seulement de petits pour transiter vers la gare d’ grande illusion Jean Renoir, 1937Caserne Quartier Walter à Colmar2 rue des Belges, 68000 ColmarEn plus de Neuf-Brisach ou du Château du Haut-Koenigsbourg, des scènes extérieures du film ont été tournées dans ce lieu abritant le 152e régiment d’infanterie. Surnommé le régiment des Diables rouges » par les Allemands en 1915, il fut fondé en 1794. Jean Renoir a eu énormément de mal à financer son long métrage. Il trouva une producteur grâce à Jean Gabin, le lieutenant Maréchal dans le film. Joseph Goebbels, ministre de la Propagande du IIIe Reich, le censura et chercha à détruire toutes ses copies. La grande illusion fut donc interdit en Allemagne mais également en France à partir du 1er octobre 1940, notamment en raison de son esprit pacifique et de sa volonté de fraternisation entre les peuples. Heureusement, des copies ont été sauvées. Un immense chance pour le l’ouest rien de nouveau Lewis Milestone, 1930Malibu LakeCalifornie 91301, états-UnisOscar du meilleur film et du meilleur réalisateur en 1930, A l’ouest rien de nouveau fut en partie tourné dans les studios Universal et dans le RKO Pathé Studio tous les deux situés en Californie. Dans cet état de l’Ouest des Etats-Unis, d’autres scènes furent filmées dans la Sherwood Forest, dans le Irvine Ranch à Laguna Beach, à Balboa à Newport Beach ainsi qu’au Lac Malibu. Ce parc artificiel fut créé en 1922 lors de la construction d’un barrage. Comme La grande illusion, le long métrage fut interdit en Allemagne une semaine après sa sortie, le 11 décembre 1930 par le Film-Oberprüfstelle, le comité de censure dirigé par grande guerre Mario Monicelli, 1959Forte di Landro39034 Dobbiaco, Bolzano, ItalieConstruit en 1880 pour protéger l’empire austro-hongrois, le Fort di Landro fut le décor du film La grande guerre, racontant la vie de Oreste Alberto Sordi et Giovanni Vittorio Gassman, deux soldats, sur le front italo-autrichien. La forteresse servit d’hôpital militaire dans le film Adieu aux armes réalisé par Charles Vidor. La croix rouge peinte à cette occasion sur sa façade est toujours visible aujourd’hui. Le long métrage de Mario Monicelli fut récompensé par le Lion d’or de la Mostra de Venise en là-haut Albert Dupontel, 2017Hôtel Fortuny9 rue Fortuny, 75017 ParisParmi les rares lieux de tournages parisiens de ce long métrage se trouve l’hôtel Fortuny, principalement utilisé pour les scènes d’intérieur. Construit en 1891, ce bâtiment a d’abord servi de lieu d’habitation, puis d’école de haute couture et d’esthétique et enfin de lieu de tournage pour la société de production d’Albert Dupontel. Outre Au revoir là haut, il y a également tourné 9 mois ferme. Au-revoir là-haut est une adaptation du roman éponyme de Pierre Lemaître, prix Goncourt en 2013. Le réalisateur rencontra par deux fois ce dernier pour discuter ensemble du dénouement du récit après avoir écrit 13 versions de scénario pour son Conan Bertrand Tavernier, 1996Carul Cu BereStrada Stavropoleos 5, București 030081, RoumanieAdaptation du roman éponyme de Roger Vercel, Capitaine Conan suit les pas de cet officier dont le rôle fut tenu par Philippe Torreton sur le front des Balkans. L’une des scènes du film fut tournée dans ce bar-restaurant du quartier de Lipscani à Bucarest. De style néogothique, il fut réalisé sur les plans de Siegfried Kofczinsky en 1899. C’est l’intérieur Art déco qui servit de décor au long métrage de Bertrand Tavernier. Prix Méliès l’année de sa sortie, il fut aussi récompensé par deux César, celui de meilleur réalisateur et de meilleur Gardiennes Xavier Beauvois, 2017Gare de Verneuil-sur-VienneJoyeux Noël Christian Carrion, 2005Château de BriasRue du château, 62130 BriasCe très beau château du XVIIIe siècle abrita le quartier général du Maréchal Foch lors de la Bataille d’Artois. Il fut donc logique pour le réalisateur français de l’utiliser dans son long métrage. Présenté en sélection officielle hors compétition lors du festival de Cannes l’année de sa sortie, il met en scène la fraternisation de soldats français et allemands le jour de Noël autour d’une partie de football. Ce moment suspendu, comme une trêve, fut découvert par Christian Carion dans le livre de l’historien Yves Buffetaut, Batailles de Flandres et d’Artois 1914-1918. Néanmoins, l’armée française refusa de prêter ses terrains pour le tournage parce qu’elle ne voulait pas relater ce tabou militaire. Pour plus de cohérence, dans le film, chaque camp parle sa langue. Si les Français parlent français, les écossais communiquent en anglais et les Allemands dans la langue de Saganne Alain Corneau, 1984Ruines du Fort SaganneDésert Adrar, MauritanieDans le film réalisé par Alain Corneau, le spectateur découvre l’histoire de l’officier Charles Saganne Gérard Depardieu et de ses troupes combattant les tribus révoltées du Sahara en 1911. Les équipes techniques ont créé de toutes pièces ce décor de forteresse sur la piste de Chinguetti, non loin de la passe d’Amogjar. Attention néanmoins, le ministère des Affaires étrangères met en garde les touristes car la zone est peu sûre. Une mini-série pour France 2 fut déclinée du film, agrémentée de scènes inédites. 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film sur la première guerre mondiale